愛上文晸赫 愛上神話

2017年1月2日攜正規13輯《13TH UNCHANGING - TOUCH》回歸的神話，預告此次專輯主打歌《TOUCH》是Future Bass體裁。

在此，令人詫異的是，神話方面稱《TOUCH》是'國內歌謠主流市場首次嘗試將Future Bass作為主打歌'。

實際上，國內歌謠界包括防彈少年團的《SAVE ME》、BigBang《FXXK IT》在內已有許多偶像組合全面推出Future Bass。'國內歌謠主流市場首支Future Bass主打歌'的修飾語看似前後不符。

儘管如此，神話還是自信滿滿地說《TOUCH》是'國內歌謠主流市場首支Future Bass主打歌'，從金道賢作曲家那裡聽到了其理由。

為瞭解神話為何稱《TOUCH》是'國內歌謠主流市場首支Future Bass主打歌'，首先有必要瞭解'Future Bass'這一體裁的特點。

金道賢作曲家表示，“其實Future Bass是何種體裁，在外國也沒有準確的定義。一般來說體裁是根據節拍和韻律來區分，但Future Bass則是看伴奏。不是看BPM （BESAT PER MIN UTE的縮寫，即每一分鐘的節拍數量），而是看伴奏來細分體裁。基本而言，Future Bass是始於UK Bass或車庫搖滾，經日本等地再次革新後進行劃分。我是在LA第一次接觸Future Bass，一開始琶音響起就像是遊戲音樂。那時有人說明Future Bass體裁時，還說聽到海豚音就是Future Bass。Future Bass在我國大約是2年前開始在Club流行起來。BigBang和年輕朋友對它感興趣前，是只有在地下才能聽到的狂熱者音樂。” 

最初比起主體裁，更接近副體裁的Future Bass成為了世界性潮流。不管怎麼說都是由於諸如Flume和Chain Smokers之類的DJ誕生了熱門歌曲才得以興起。

金道賢表示，“諸如Flume和Marshmello在Future Bass方面很有名，Flume是有點在Future Bass體裁上打造聲準的DJ，融合了Hip-hop和Future Bass。Disclosure的《you & me》用Future Bass Remix後的歌曲，在我國廣告中也有運用。那首歌我們國家人聽到都知道。（Flume）開始自己出專輯，對Future Bass的基本形式產生了標準。之後隨著Chain Smokers的《Closer》流行， Future Bass逐漸大眾化。Chain Smokers長期支配Billboard榜單，國內則是半年多前開始流行Future Bass，如今在亞洲和我國也逐漸站穩腳跟”，說明Future Bass正在全世界音樂趨勢中站穩腳跟。

那麼言歸正傳。神話和金道賢作曲家為何稱《TOUCH》是'國內歌謠主流市場首次嘗試將Future Bass作為主打歌'呢。

理由很簡單。迄今為止國內主流市場歌手發行的所謂Future Bass歌曲，只是加入了Future Bass的形式，並不能完全說是Future Bass。

金道賢作曲家表示，“國內主打歌中還沒有Future Bass。防彈少年團是Moombahton （融合House和雷鬼的電音類型，由美國DJ音樂人Dave Nada在2009年創立），並不是Future Bass。BigBang雖然展示出了Chain Smokers的形式，但整首歌並不能完全說是Future Bass。而此次神話的《TOUCH》則可以說是正規的Future Bass，具備所有Future Bass的特點。” 

他接著表示， “《TOUCH》本來並不是給神話製作的歌曲，說實話神話接觸到這首曲子（我）很吃驚。玟雨偶然間來製作室玩，聽到這首歌後對成員放了風聲。之後Eric來了，彗星也來聽這首歌。神話本來就嘗試過很多新鮮事物，Future Bass在國外是已經成為話題的音樂體裁，所以就像挑戰一樣”，透露了《TOUCH》成為神話新主打歌的契機。

此外，金道賢作曲家還對《TOUCH》是何種風格的Future Bass也一起進行了說明。

金道賢作曲家表示，“是接近於Future Soul的Future Bass，在抒情旋律上進行轉變的歌曲，不管怎樣旋律都不是很多。但為了結合主流市場，必須有旋律才行，所以增加了旋律和聲。副歌部分進行轉換改變聲音，之後的聲音也進行噪聲干擾。通過噪聲干擾切開節奏，從而達到凸顯聲音的技術效果，朝著外國Future Bass的形式。正因如此說它是最初，可能才會更加賦予其意義”，對《TOUCH》進行了說明。

雖然總是試圖挑戰新體裁，分明是一件值得接受掌聲的事。但對於像神話這樣長時間活動的組合而言，追求音樂流行趨勢反倒可能成為毒藥。

因為不知道是否能抓住時下年輕人的耳朵，說不定還無法從已有的Fans那裡得到呼應。

再加上，雖然說世界範圍內EDM系列的音樂正流行，但實際上在國內音源榜單中，EDM系列音樂獲得好成績的情況並不是那麼多，這一點也是引發憂慮的部分。

對此，金道賢作曲家表示，“神話一直在做新的嘗試，所謂新的嘗試某種程度而言，是只有跳脫陳舊風格才能向前發展。如果不從本人開始改變基本形式的話，人們可能都不知道他們改變了什麼。所以他們好像對那樣的東西（變化）比較敏感，並且做出努力。像防彈少年團或者BigBang，副歌不出來而是在後面舞蹈，那些朋友偶爾做過那樣的嘗試。現在外國也是我國主流市場也是，副歌一定要大喊大叫，現在的時期已經不需要那樣的固有觀念了，年輕朋友早已聽慣了那樣的音樂”，預測昔日Fan和新Fan全都會感到滿足。

不僅如此，金道賢作曲家表示不只是神話的《TOUCH》，他還展望會漸漸有更多的K-POP組合投入和運用新的音樂趨勢。

金道賢作曲家表示，“現在K-POP市場其本身並非止於韓國國內，全世界都在聽。不能只局限於韓國市場，不能用以前的觀念看待市場。所謂音樂市場是全球性的。近來全世界都在一同分享、呼吸、感受。過去每個國家所流行的各不相同，但最近幾乎沒有那樣的東西。當然有的地方偏愛Hip-hop，有的地方偏愛House，會有細微差別，但是基本流行的東西幾乎是一樣的。就像誰會想到PPAP近來會在全世界爆紅。以前流行會像時差一樣，隔幾年就會轉回來。但最近那樣的事完全不可能。某個東西流行的話，全世界都會流行開來。” 

他接著表示，“我們歌謠界也會嘗試很多新的體裁，K-POP偶像不能排除在外。基本上K-POP輸出最多的就是偶像音樂。偶像組合逐漸找到自己獨有的音樂，被喜歡的音樂和趨勢所影響。以及根據他們的年齡層聽流行的體裁，自己也會不知不覺將其結合起來。否則（聽的人也會）覺得老了。只有不斷向前走，一直那樣走。基本上主導偶像流行的SM或YG也還沒有立即開始。” 

最後金道賢作曲家表示，“我可能一直在主流市場活動，所以會關心那些方面，（主流和潮流音樂）一定程度上能折衷就好了。主流市場的音樂和弘大、梨泰院的音樂相距甚遠。當然，像SM或YG那樣的公司正在做很多嘗試，差距正在縮小。希望這差距能更加縮小，折中的話就好了”，希望K-POP能掀起新的浪潮。

此外，神話將於2017年1月2日0點線上公開正規13輯《13TH UNCHANGING - TOUCH'音源》，3日線下售賣專輯。在此之前，會出演29日晚8點30分播出的KBS2《2016 KBS歌謠大祝祭》和31日晚8點45分播出的MBC《2016 MBC歌謠大祭典》。

來源：東亞體育
翻譯：喵話果@Best shinhwa
轉載請註明出處

------------------------------------------

目前他們歌路的改變都很喜歡啊~~~  

一點都聽不膩  咔咔咔